“全国政协委员冯远征：艺术基金要给精品“打磨”时间”

艺术精品需要像雕刻美玉一样好好打磨，给艺术创作者时间。 全国政协委员冯远征今年将提出国家艺术基金采纳的相关建议。 他希望招聘不会白费，就像国家艺术基金申报“完成任务”一样。 仔细审查剧本，至少花2-3年的时间打造精品，造福基金，不断壮大基金的“雪球”，投入其他项目。

艺术基金需要“滚雪球”的回报

冯远征说，一个剧本需要两次创作，演出后要找专家、观众，演员建议、提意见、进一步改编、进一步打磨。 精品的诞生需要时间，在冯远征的例子中，《司马迁》是2005年诞生的想法，从找到作家熊召政一起动手，到最终以《司马迁》为舞台，已经是一年了。 包括《玩家》在内，历经10年、16稿的编撰，于年舞台化。

反观拿到国家艺术基金的《牌坊》，冯远征说，其实当时的剧本还不成熟，但是“项目被批准，按规定，我们要在一年内练习，演出40场。 最后，我发现剧本和表演有问题。 只能一边排队一边改变。 ”。 “国家艺术基金有意打造精品，但现在有种年底‘清算’的感觉。 大家都是为了完成任务。 我知道很多作品在提交了50张照片、CD、复印资料后，合上箱子就不再公演了。 这其实违背了国家艺术基金的初衷，是基金的浪费。 ”。

冯远征告诉北京晨报记者，包括《玩家》在内的多出戏，至今仍在为制作精品而“打磨”。 他解释说:“作品是否是精品需要时间，但作为艺术基金进行打磨的精品，除了艺术价值高之外，肯定还有市场经济效益。”他例如用三年时间打磨作品，每年都在这部作品上演出。 “艺术基金不是付钱就完了。 艺术基金是投资。 我给你，你给我回报。 ”。 这样，艺术基金的“雪球”变大后，就可以投入到其他项目中。 “例如，为了拯救小剧种而投入，支援小剧种、地方剧的劳动者，让这些文化形式生存下去。 ”。

应该设立“情景支持基金”来激发创作热情

关于人艺创作的无奈，冯远征不仅表现为人艺，这也是一种比较普遍的现象。 他建议国家艺术基金有“剧本支持基金”，应该唤起有才能的剧作家，专心创作，看经济效益。

冯远征现在约稿是“不自然”的，“只能给作家几万元，不能给人每次公演的提成。 但是，作家花了10到20年积累了素材。 这是很珍贵的”，结果很多作家都想向个人剧团和企业投稿。 “艺术基金应该出资，专门支援艺术院团编写剧本。 ”。

他认为“没有创作力”不是翻旧戏，而是要像北京的人艺一样多次翻旧戏。 “世界上有历史悠久的剧场，他们为什么有很多保存了几十年以上的剧？ 这就是那个风格，这就是它的优势。 要说有北京人艺的日子，那以后不演“茶馆”，不演“雷雨”，那就不是北京人艺了。 ”。

冯远征说，北京的人艺积累了大量的经典和戏剧，应该世代相传。 年轻演员的“接班”问题到了重要的节点期，目前，人艺仍在努力培养年轻演员。 截止到今天，过去有点“老”“茶馆”的观众已经开始认同下一代，“茶馆”一开票马上就会“秒”发光。 冯远征也希望观众能给年轻演员“慷慨”。 年轻演员必须有接班人意识和危机意识。

冯远征告诉记者，北京人艺扩建完成后，将增加两个剧场，成为世界上唯一拥有五个剧场的剧场。 “我们需要越来越多的演员，需要越来越多的年轻演员。 ”

演员很难处理“艺考热”，所以必须理性

面对近年来的艺考热，冯远征的提议还是要理智应对。 “下一次在艺考之前，我会拜访下一个五年或近十年进入电影学院和中戏的人，你觉得他们毕业后在哪里？ 如果有机会的话找找看，也有毕业换工作的。”

对于最近由演员出演、展现演艺才能的真人秀节目，冯远征认为这是一个好的真人秀节目，但不是培养演员的可行途径。 “如果说这能培养演员，中央戏剧学院、电影学院必须做什么？ ”。 他还认为演员和明星不一样。 “北京人艺到今天为止还不是能赚大钱的公司，但是认真的戏可以达到小康。 但是诱惑太多了，所以年轻人的心也活了。 我尊重大家的选择，但有些人必须明白，要成为演员，就必须忍受寂寞。 如果想成为明星的话，对不起，人艺不适合你。”

北京晨报记者王萍